tom ries and birdsmakingmachine with a wonderful split ep for slowdy mowdy. vinyl only release.

kidaf ist ein new yorker hip-hop-künstler und mitglied des loaf-kollektivs. er versteht sich als mehr als nur ein typischer rapper, kidaf sieht sich auch als musiker, dessen instrument seiner stimme ist, obwohl er kein sänger ist. er sagt: -die stimme ist das ursprüngliche instrument und der beste weg für mich, zu kommunizieren-. kidaf begann bereits in jungen jahren mit dem schreiben von reimen und liedern, der stark von den größen der -goldenen Ära- des hip-hop beeinflusst ist. er räumt aber ein, dass er -auf ein bisschen von allem- hört. nachdem er 2013 sein erstes projekt / mixtape -adolessons- veröffentlicht hatte, spielte er auf berühmten bühnen wie dem apollo theater in new york city und dem el rey theatre in los angeles und hat auch einen stetigen output von veröffentlichungen, solo und als teil des kollektivs -loaf muzik-, aufrechterhalten, wobei seine fangemeinde mit seinem katalog wächst. sein debüt-album -in the air- ist ein meisterwerk, wenn es um texte, deepness und flow geht, wie brancheninsider sagen, die die musik schon vorher gesehen haben.- grabba- die erste single, hat in der mtv-zentrale aufmerksamkeit erregt, dieser track ist jetzt für die frühjahrs-trl-kampagne verfügbar. das album enthält auch loaf muzik kollege mitglied -shine sinatra- und brooklyn rapper chelsea reject sowie mit blu einen der besten underground hip hop mcs der stunde. das ganze album wurde von shuko produziert (talib kweli, b-real, evidence, cl .smooth, the clipse) und erscheint auf seinem for the love of it- label.

it s karchello s turn now. he s the guy who saw the future. welcome in our little of lauterborn world. zentrale lässt grüßen!

2diy4 (to die for), das sublabel von diynamic music, geht neue wege. mit dem neuen release beginnt 2diy4 ein neues kapitel, in dem es sich vom klassischen 4/4 house-schema wegbewegt und stattdessen in die gefilde von indie-downtempo-electronica wagt. mit hohem künstlerischen anspruch versehen, zeichnet 2diy4 ein ganzheitliches bild von sich auf auditiver und visueller ebene. der rote faden, der sich dabei durch alle releases zieht, ist die zentrale frage what would you die for?, welche auf kreativem wege von den künstlern beantwortet wird. die ersten künstler der neuen label-identität sind die zwillingsbrüder emre und mert aus istanbul. ihre antwort lautet: we would die for each other, so the first thing comes to mind is twinhood. zusammen mit october’s child aus l.a. on vocals liefern sie die erste von vielen chilligen electronica-eps für 2diy4.

mitte november 2016 wird bei ninja tune romares lang-erwartetes zweites album love songs : part two erscheinen. love songs: part two entwickelt und erweitert die lässige brillanz seines debütalbums projections. es war die art von gefeiertem album, die einen weniger talentierten künstlers ins straucheln gebracht hätte. vom dj mag zum -album des jahres- gewählt, erhielt es begeisterte kritiken auf der ganzen linie. es wurde von größen wie bonobo, four tet und annie mac unterstützt und etablierte fairhurst als produzenten, den man gesehen haben muss. es scheint, als nehme er diesen druck recht gelassen hin. -love songs: part two- zeigt eine erweiterung, entwicklung und vertiefung seiner techniken. obwohl sampling von vinyl noch immer eine wichtige rolle für ihn spielt, hat fairhurst weitaus mehr musik auf dieser platte selbst eingespielt: von monophonen synthesizern über den rekorder seiner großmutter und die mandoline seines vaters, bis zum e-bass sowie einer vielzahl von gitarren und keyboards, die ebenfalls zentrale rollen einnehmen.

mitte november 2016 wird bei ninja tune romares lang-erwartetes zweites album love songs : part two erscheinen. love songs: part two entwickelt und erweitert die lässige brillanz seines debütalbums projections. es war die art von gefeiertem album, die einen weniger talentierten künstlers ins straucheln gebracht hätte. vom dj mag zum -album des jahres- gewählt, erhielt es begeisterte kritiken auf der ganzen linie. es wurde von größen wie bonobo, four tet und annie mac unterstützt und etablierte fairhurst als produzenten, den man gesehen haben muss. es scheint, als nehme er diesen druck recht gelassen hin. -love songs: part two- zeigt eine erweiterung, entwicklung und vertiefung seiner techniken. obwohl sampling von vinyl noch immer eine wichtige rolle für ihn spielt, hat fairhurst weitaus mehr musik auf dieser platte selbst eingespielt: von monophonen synthesizern über den rekorder seiner großmutter und die mandoline seines vaters, bis zum e-bass sowie einer vielzahl von gitarren und keyboards, die ebenfalls zentrale rollen einnehmen.

hart auf den fersen von moonbuilding 2703 ad remixes / sin in space pt. 1 (kompakt 336) erhält das pionierduo the orb nun eine fürstliche remix-behandlung von prins thomas: für alpine diskomiks / sin in space pt. 2 hat der norwegische disko-könig den track „alpine evening“ von the orbs aktuellem release alpine (kompakt 339) neu interpretiert und mit seiner typischen tanzflurmagie versehen – der psychedelische klopfer wandelt sich unter seiner hand zur gutgeölten, hochenergetischen tanzmaschine. es ist nicht das erste mal, dass prins thomas material von kompakt-künstlern in die mangel nimmt (man denke an seine exzellente arbeit mit justus köhncke und vermont), doch diese neufassungen zählen sicherlich zu seinen besten (und treibendsten) remixen bisher. der zentrale diskomiks erhält unterstützung durch zwei versionen auf der rückseite: das simpler tool for dj fools kratzt das streicherjucken, während der short yoga break die beats zur erweiterten atmosphärischen vertiefung ganz rausnimmt – eine perfekte manier um dieses release abzurunden.

die mischung von dub und techno gibts ja schon eine weile. aber wie der gute jpatterson sie anrührt, erfüllt alle kriterien für das, was man gemeinhin als frisch und spannend bezeichnet. seine rustikalen grooves stehen für draufgängerische tanzbarkeit in waschechter prog-a-dub manier, der klang seiner trompete für eine gefühlsintesität, die es in der digitalen musikwelt so nicht gibt. das zentrale element von elevator ist aber die stimme - bzw. die ansteckende lässigkeit, die sie verbreitet. mit der dub version liefert uns jpatterson einen in rhythmus und melodie gebannten sommertag. es wird tatsächlich noch spannender, denn eine handverlesene meute aus dem acker-umfeld hat elevator geremixt. timboletti kommt im digitalrelease mit schleppend-bewusstseinserweiterndem afterhour groove. dole & kom gestalten das teil zur hintergründigen hymne um. und mollono.bass schafft in der stilistischen schnittmenge von dub version und original eine hochgradig tanzbare ryhthmuskulisse für die schwerelose trompete.

schon auf dem debütalbum -foe- begeisterten ryan james und tomas greenhalf mit der kombination aus elektronischem minimalismus und der liebe zur klassischen popmusik. auf dem neuen werk -maximum entropy- bleiben man without country diesem stil treu und wirken deutlich mutiger und selbstbewusster. die zwölf neuen songs wurden von james und greenhalf im hauseigenen studio in wales aufgenommen, produziert und gemixt. wie auch schon auf dem vorgängeralbum, steht stets der fragile gesang von ryan james als zentrale konstante im mittelpunkt der songs, darum herum erbaut sich die ganz eigene klangwelt von man without country. gepresst auf transparentem, farbig gesprenkeltem vinyl, download-code inklusive.

egbert van der gugten gehört derzeit zu den vielversprechendsten holländischen talenten im feld der elektronischen tanzmusik. jeroen verheji alias secret cinema, der auf egbert via myspace.com aufmerksam geworden war, lud ihn im vergangenen jahr kurz entschlossen zu seiner party-reihe und in sein studio ein und ebnete damit egberts weg in die holländische techno-szene. nach dem maxi-debüt auf lo-fi stereo war es dann vor allem seine vlammen-ep auf michel de heys ec records aus dem februar 2009, die auf den tanzflächen wie eine bombe einschlug und fest zu sven väths platteninventar in dieser season gehörte. mit >vreugdevuur< setzt egbert da noch eins oben drauf mit einem maßstab setzenden ausrufezeichen in sachen harmonischem und doch konsequent forderndem techhouse zwischen dub, progressive house und detroit. der subsonische bass rund um das zentrale orgelmotiv wird euch in diesem spätherbst zwischen tanzen und träumen ein treuer wegbegleiter sein, versprochen! einen anderen klanglichen ansatz verfolgt indes die flipside >groots uitpakken< mit seinem ungemein energiegeladenen soundgewitter, ein nächtlicher trip durch zeitlupen-vokalfetzen, dem stringbreaks eine unwiderstehliche hypnotische sogwirkung verpassen

mitte november 2016 wird bei ninja tune romares lang-erwartetes zweites album love songs: part two erscheinen. love songs: part two entwickelt und erweitert die lŠssige brillanz seines debŸtalbums projections. es war die art von gefeiertem album, die einen weniger talentierten kŸnstlers ins straucheln gebracht hŠtte. vom dj mag zum album des jahres gewŠhlt, erhielt es begeisterte kritiken auf der ganzen linie. es wurde von grš§en wie bonobo, four tet und annie mac unterstŸtzt und etablierte fairhurst als produzenten, den man gesehen haben muss. es scheint, als nehme er diesen druck recht gelassen hin. love songs: part two zeigt eine erweiterung, entwicklung und vertiefung seiner techniken. obwohl sampling von vinyl noch immer eine wichtige rolle fŸr ihn spielt, hat fairhurst weitaus mehr musik auf dieser platte selbst eingespielt: von monophonen synthesizern Ÿber den rekorder seiner gro§mutter und die mandoline seines vaters, bis zum e-bass sowie einer vielzahl von gitarren und keyboards, die ebenfalls zentrale rollen einnehmen.